MG 露娜玛利亚扎古、HG 温达姆、RG 空装脉冲高达，最近又是一波《高达SEED》系列的拼装模型出现在了我们的面前。我们已经习惯于《高达SEED》系列中的机体推出模型，这发生在任何一个时间点都不会令人意外，因为我们都知道它拥有着怎样量级的人气。

　　万代在 21 世纪 20 年代的最初时刻搬出这些作品，傲视皇朝3敦煌也许并没有什么特别的含义，只是在老作品中寻找新商机的一贯做法而已，但也会让人们稍稍回想起那一部在各种意义上都颇为特殊的作品。它是 21 世纪的第一部高达，是吸引了许多新观众的高达，也是伴随着口水而生的高达。

　　当 21 世纪的 TV 高达正在一步步滑入“下一个”低谷，它在人们脑海中的形象又再一次的清晰起来。

　　2001 年 1 月，结束了千禧年之后的人类社会真正进入了 21 世纪。富野由悠季的回归作《倒A高达》刚刚在前一年完结，即便作品的立意和格局如何高大，它在商业上的乏力表现是让万代和日升无法满意的。两年半后，人们看见了一种全新风格的高达。

　　《高达SEED》在 2002 年播出后引发的现象级狂潮已经无需再回顾，而其争议是伴随人气一同而来的。从它播出开始，到现在的 17 年后，有一种观点至始至终存在，即《高达SEED》是靠“致敬”（或者说“抄袭”）和翻新过去高达作品中的成功剧情设置来做到吸引大批新观众的成果的。

　　但我们重新检视《高达SEED》的全名《机动战士高达SEED》，会发现这是高达系列的 TV 动画自 1993 年的《机动战士V高达》之后首次重新在标题中使用“机动战士”的字样。期间的 4 部作品（G、W、X、倒A）都是在风格上与过去的 UC 纪元高达 TV 作品迥异的单部作。

　　回到《高达SEED》的剧情和设定本身，高达系列的爱好者能明显发现向《机动战士高达》的借鉴之处。此时再看“机动战士”这四个字，也许就不难理解其中的意义所在。这看起来更像是日升和万代在新世纪对高达系列的一次重启，《高达SEED》的地位相当于 21 世纪的《机动战士高达》，就连 CE 纪元（Cosmic Era）和 UC 纪元（Universal Century)翻译下来都是同样的“宇宙世纪”。

　　在机械设定方面，高达形象的创造者大河原邦男在《高达SEED》中设计了几乎所有的主力机型，作品中的机体整体风格在更为现代化的同时，也流露出了与 UC 系机体相近的特征与风格。《倒A高达》中激进中的机设风格仅仅持续了一部作品。

　　那么《高达SEED》是否完成了这一任务呢？毫无疑问，《高达SEED》是高达又一次成功的起点，动画碟片和模型狂卖不止，外传《异端》系列生命力极强，基拉、阿斯兰、拉克丝等主要角色霸占《Newtype》杂志人物榜 10 余年之久。

　　摆在彼时的观众和评论家面前的，是一个疯狂起步的《高达SEED》，代理合作招商随着剧情渐入佳境，它无疑将成为一个庞大的系列，用不断出现的衍生作品提醒人们它的存在和辉煌。然而现在看来，系列在 2006 至 2007 年的收场更像是一地鸡毛。是什么导致了这样的结局？

　　熟悉有关《高达SEED》讨论（或者说骂战）的观众应该都知道，提到这部作品，少不了的一个称号是“偶像剧”。这是由于作品主要角色大多为美型的少男少女，他们之间的情感经历在作品中占据了不少篇幅，与此同时他们又在很大程度上参与了各种重大事件，还产生了不小的影响。

　　在观众的口味发生改变，关注重心从故事转向角色的当口，这样的做法无可厚非。不过当观众真正审视《高达SEED》，越过表象之后，就能发现隐藏在角色们背后的悲观现实。是的，《高达SEED》并不是一般印象中那样轻松乐观的作品。

　　在《高达SEED》的基础世界观设定中，存在一个最为核心而基本的矛盾，采用了基因调整技术而诞生的“调整者”与自然出生的“自然人”之间的矛盾。观众会很自然地将其与 UC 高达中的“新人类”（Newtype）和“旧人类”进行对比，但两者之间是完全不同的。

　　通过基因调整，一个调整者可以拥有极高的智商、运动能力和完美的身体外形。他们的出现彻底打破了原有的社会秩序，当年幼的调整者学生可以随意指出自然人教师授课的错误，自然人在各种技能上的多年苦练面对调整者失去意义，仇恨就产生了。

　　这一项技术的运用直接将人类划分为两个种族，天赋上的差距使得共同生活几乎成为不可能。相比之下，UC 高达中地球居民和宇宙居民之间的矛盾是经济矛盾，吉恩·兹姆·戴肯所宣扬的“新人类”理论更像是其为自己的行为所进行的正当性解释，其宣称新人类更优越在当时是没有实际依据的。当然新人类如今在设定解释中发展至能够使用来自高次元的能量，就是另一回事情了。

　　《高达SEED》以自然人和调整者之间的矛盾作为主题，以少男少女们的视角展开故事。故事的前期着重描绘主角基拉在乘上高达后的成长，和他与挚友阿斯兰从友到敌乃至以死相搏的进程，而这个过程中整个故事的主题抽丝剥茧地拨开，还不乏介绍调整者来历的“宏大叙事”。

　　到了剧集后期，核心矛盾——调整者的问题不断地揭开，整个 CE 纪元的布局由此完成，所有的重要角色们也齐聚于最终决战的战场。而随着主角基拉超级调整者身份的揭示，作品达到了高潮。主角身份的冲击、主角团队中感情身份的变化让不同观众获得了不同的满足，喜欢角色的关注角色关系，喜欢故事的关注故事自身的走向。

　　动画的主创们发现了当年动画审美的变化，并抓住了时代的脉搏。当时观众的审美中心已经从世界变成了角色，因此，《高达SEED》的故事和世界塑造，是用角色的情感和关系来完成的，作品塑造了基拉、拉克丝、阿斯兰和卡嘉莉，还有“乳摇”的舰长与“化不可能为可能”的男子汉穆等的成功形象，造就了一大批角色的支持者。

　　随着战争的扩大，作品对调整者的讨论到此为止，最终的故事主题被转移到了战争上和其所带来的仇恨上。《高达SEED》对战争场面的描写异常惨烈，它并没有因为其“土六档”（日五档的前身）的黄金档期而降低尺度，血浆覆盖了驾驶员头盔下整个面容的段落想必很多观众都记忆犹新。

　　当双方精疲力尽、弹尽粮绝之后，这场大规模杀伤性武器被无限制使用的战争终于结束了。主角方机体几乎全部损毁，主要的战争煽动者也都在一场决战中死亡了。和平终于到来，调整者与自然人的矛盾也在这场双方最终目的已经上升至种族灭绝的战争结束之后被暂且搁置。通过这种方式，作品中最核心的矛盾被回避了。

　　观众或许期待作品可以在深度上更进一步，而非像现在这样使其试图展现的战争和人性的主题流于表面，说了很多大道理，最终却是不痛不痒。但动画监督福田己津央在《高达SEED》播出时的采访中就提到过，这部动画是以“娱乐”为目的创作的。因此他没有必要牺牲最广泛的观众群体，去满足少部分爱好者。

　　但即便如此，作品依旧为这场在整个高达系列历史上最为疯狂的战争成功画上了句号，在高达爱好者心中留下了无限的回响。